2017暑期档最被看好的影戏《独行月球》不负众看，7月29日上映以来成为继《战狼2》《我不是药神》《西虹市首富》和《哪吒之魔童降世》后，第五部单日破3亿的暑期档国产影戏。
今朝影片上映三天，票房已近8亿。《独行月球》是开心麻花初度测验测验科幻喜剧，导演张吃鱼暗示，科幻和喜剧的结合是有难度的，喜剧是热色调的，科幻是热色调的，但他的脑筋里一贯有一个画面，是在灰白的月面上有一个黄色的小人。这个黄色小人代表着停整理，能带来欢欣。开心麻花的初度测验测验，也让沈腾做弄导演张吃鱼应当更名“张吃螃蟹”，因为是第一个吃螃蟹的人。
《独行月球》报告了人类为抵御小行星的撞击，在月球摆设了“月盾计划”，不意陨石提早来袭，全员告急撤离时，维修工独孤月因为意外，错过了领队马蓝星的撤离通知，一小我留在了月球上。
张吃鱼透露，《独行月球》创作用时4年多，前后有上万名事情职员介进其中。“剧组行使了15个总计超4万平方米的摄影棚，95%的镜头触及特效。别的，像宇航服、月球车、空间站、遨游器等道具和美术计划，也都有专业局限的专家做手艺垂问。”
创作难点
未来感的碗中装的是平时大米饭
北青报：第一次拍摄科幻影戏，最大的应战是甚么？
张吃鱼：每个题材城市有本人的难点。喜剧题材，观众笑是它的难点。科幻题材，怎么往建立世界观，可能是它的难点。但我感觉拍一部片最难的依然是对每场戏本人的把握。只要戏到位了，此外我感觉都是锦上添花的对象。
北青报：《独行月球》是怎么把握喜剧和科幻的度的？会不会担心喜剧过量，影响科幻的“高冷”？
张吃鱼：科幻是壳，内部装甚么，实在是由咱们抉择的。比如咱们有一个碗，这个碗可能看着是很是有未来感的，但它装的米饭是你日常平凡都能吃到的。影戏里很多桥段都是依照这类思路计划的。比如环月也是，观众只需要明白主角是要从这个地方到阿谁地方，至于怎么往，那实在就是科幻的设定了。
科幻+喜剧，是《独行月球》很大的特色，把科幻和喜剧结合在一起的影戏较量少，实在咱们也是从一开端就要从各方面往找平衡，最终我想要显现的是热黄色的宇航服，在灰色月面上很是显眼，能给人一种温煦、停整理的感觉。
最喜好的是返回舱，很带感
北青报：开拍后有哪些难度吗？据说在正式开拍前，你们和特效团队一起做了较量多的虚拟拍摄。
张吃鱼：这次虚拍是我第一次采纳的拍摄手段。因为这部影戏特效很多，很多时辰都得在绿幕底下拍，以是虚拍能先有益于援助我建立整个情况。咱们虚拍实在拍的都是重点桥段，任何一部影戏能拍两遍，第二遍一定会比第一遍好。这类重点桥段，假如能有一次试错的机遇，我感觉是很是贵重的。
《独行月球》的声音措置也是困难的，在太空里若何措置音效，这个音效的措置水平若何。就似乎在月球车里措辞，和透着玻璃措辞，声音的差异度在那边，都很难的。咱们也请到了国内最顶尖的声音建造团队，测试了一些版本，谈判若何既让观众感觉确实是太空里能听到的声音，但又不掉真。
北青报：这次特效是国内的特效公司实现的，结果很是好。
张吃鱼：起首，我和MORE合作过，合作很舒服。其次，我感觉比拟之下，国外特效团队在相同上的成本较量高，会存在文化隔膜。第三点是从现实层面来说，我就算往请好莱坞顶级特效公司，对于他们来说，可能不会把最好的人材放在一个中国的项目上。但假如我往和MORE合作，他们一定倾尽全力来做这件事。我一贯感觉，纯手艺层面一定不是最紧张的对象，照旧你的专心水平。这次特效的工程量，停整理限制在1700个特效镜头，但现实应当跨越2000个镜头。
北青报：很多观众很是喜好影戏中的基地场景，那时是怎么设想的？
张吃鱼：场景搭建了概略半年。第一次进到实现的景里时，我出格惊讶。我感觉这也是做影戏最好玩的一点，当一个一贯存在你想象里的对象，生动地展示在你面前时，就会感觉出格棒。整个月盾基地我都很喜好。喜好的道具也很多，相关事情职员对道具都挑得很是细心，包含马蓝星房间的音乐播放器，是一个老款索尼的经典唱片机，我感觉要往细心地淘，才能找到。包含月球车，也很喜好。我可能最喜好的是返回舱，我感觉很带感。
脚色塑造
独孤月和腾哥都很“坚韧”
北青报：谈谈独孤月这个脚色吧，您感觉沈腾和这个脚色的符合点在那边？
张吃鱼：创作初衷是把独孤月塑形成一个通俗人，以是有了“中央人”这个概念。实在中央人就是通俗人，不出头、不垫底，大部分咱们实在都是如许的人。腾哥一贯塑造的都是小人物，他给观众带来的形象也是一个小人物的形象。独孤月的沙雕和腾哥的喜感也有合营的点。拍完这部影戏以后，我感觉腾哥和独孤月真实的符合点，是“坚韧”。独孤月能在月球一贯这么死守下往，有他苦中作乐的点，实在腾哥在拍摄傍边也是如许的。
北青报：沈腾这次在片中，除了喜剧，还有动作戏，您感觉他在片中的暗示若何？
张吃鱼：喜感那些就不说了，我感觉腾哥在喜感上面曾经尽对是炉火纯青。但我感觉这次对腾哥来说，最难的是影戏内部感情的大起大落，满是生死活死，这是一个困难。感情演起来太难了，差别的大喜内部，找出差别的大喜的特色；在差别的大悲里，找赴任别的大悲的特色，我感觉腾哥很好地实现了。
演喜感动作的时辰，腾哥很是驾轻就熟。纯动作的话，起首他不是动作演员，其次是宇航服太重，他能实现曾经很是不收留易，以是我感觉整体我很满意。凡是来说，独脚戏一定是很难的，但好在是腾哥来扮演。他不管从才能照旧小我魅力上来说，都很好地解决了独脚戏一小我很难撑住这个困难。
马蓝星的脚色内刚外也刚
北青报：马蓝星这个脚色并没有承当太多的搞笑，她的气质，您是若何把握的？
张吃鱼：假如用贴标签的方式来说，马蓝星实在是外表很刚硬，心里也很刚硬的脚色。但起首有被软化，我感觉她是个铁娘子，起首找到了她柔嫩的那一点。马蓝星这个脚色，最感动我的是她在影戏里一共按过两次按钮。起首她发明独孤月被落下了，但她尽不游移摁下了火箭发射的按钮。但起首按核弹按钮的时辰，她变得游移未定了，这是很是感动我的一个点。
北青报：郝瀚扮演的金刚鼠很是受观众喜好，您那时是怎么选择他来担任重任的？
张吃鱼：我需要找一个愿意花心计心情沉下心往钻研琢磨这件事的演员。郝瀚之前和我合作中，就给我感觉很是扎实，人又伶俐的感觉。后来定了郝瀚以后，他花了整整一年的时辰，琢磨钻研袋鼠，甚至本人搬到动物园旁边往住，我感觉这都是让我很是感动的地方。
郝瀚的表演我感觉很是好。对于袋鼠的领会，郝瀚应当比任何人都要透辟了。所今前面在现场，关于袋鼠怎么演，我更多的是听他的想法。因为起重要给观众的感受，就是“它”是一只真实的袋鼠，当然也有这个脚色“飞”的地方，但整体基调，大部分咱们停整理显现出的是一个真实袋鼠的真实回响反应。
拍摄感悟
未来还会测验测验大特效的题材
北青报：现场拍摄用了不少新手艺，这些是否让您的拍摄更顺畅？
张吃鱼：我对新手艺都很是有康乐喜爱，动捕、面捕从理论上难度挺大。但对于导演来说，实在给了我更直观能看到最终结果的渠道，能把原先可能必须靠想象的对象变得很是直观，也更利于我往把握如许演对差池。
北青报：拍完《独行月球》，您最大的收获是甚么？
张吃鱼：感觉进修到了太多的对象。这部影戏以后，我未来还会继续再做这类大特效的题材。拍完这部影戏，加倍感觉，影戏的拍摄是一定不可独行的。假如只是靠独行，这个项目是不成能实现的。从开端是编剧到各个主创加进往来来往创作这个世界，到起首拍摄几百小我一起理论，恰恰因为我不是独行的，才能创作出来《独行月球》。
声音
演员眼中的张导一贯在“跑步前进”
沈腾：成熟了。驾驭这么大的一个影戏，这个是很是考验一个导演的综合才能的，很是难。
马丽：我感觉他加倍成熟了，也加倍仔细。他的想法挺天马行空的，是一个挺鬼才的导演，年轻有气魄，有想象力。演员不可总在一个出格舒适的状态下往表演，要打破本人。吃鱼是一个值得我很是信赖的导演，他很是随和，很是低调，也很心爱。我老感觉他像林黛玉，我出格想珍爱他。他是一个很是知道本人想要甚么，很擅长往表白的导演。
常远：张吃鱼导演在现场挺温顺的，很认真，不中断改良。拍摄时和朋友们交换，时常是围绕台词上的措置，尤其触及到一些专业性的词语，抠得较量细。现场朋友们也会一起商酌台词，看怎么能更好玩一些，有时辰就是瞎聊，瞎贫，但可能就贫出负担来了。
黄才伦：他想得较量清晰，也会坚持本人的一些想法，只如果没有到达他想要的阿谁点的话，他是不会摒弃的。他较量二次元，咱们岁数相仿，以是会很快捉住他的点，他写的对象我演得就较量闇练。
郝瀚：我影像深进的事情是，吃鱼哥是一贯在跑步前进的导演，他一贯在跑，从他的监视器跑到现场一再跑，天天都在一再跑，每一场都在一再跑，他真的是一个我见过的最勤劳的导演。咱们拍完此后，他天天回往要改，然后要看今天拍摄的内收留，拟定明天的拍摄内收留，很辛苦。
文/本报记者肖扬
兼顾/满羿
